le blog des libraires

Terres d’aventure, sur les traces des grands explorateurs, dirigé par Eve Sivadjian, préface de Jean-Louis Etienne, éditions Solar et Terres d’aventure.



Terres d’aventure, depuis sa création en 1976 par Hervé Derain et Daniel Popp, ça marche… Ça grimpe aussi, ça glisse… Sous toutes les latitudes et à toutes les altitudes. Pour fêter ces trente-cinq années d’existence, Terdav aurait pu publier un album de souvenirs. On a préféré rendre aux grandes formations naturelles, aux hommes qui les habitent et à ceux qui les ont mis en relation avec d’autres hommes, ce qui leur est dû. C’est que voyager, c’est parcourir des espaces et rencontrer des gens. Au fond, tout le monde voyage ; on voyage autour de chez soi, comme monsieur Jourdain fait de la prose ; on voyage au loin, comme Molière écrit Don Juan. L’écart entre le proche et le lointain met les choses en perspective, accuse des reliefs, produit des idées et des émotions. Les gens de Terres d’aventure ont l’art de ce juste écart. L’art de faire apparaitre les choses et les personnes. C’est une grande réussite pour un voyagiste d’avoir, depuis plus de trois décennies déjà, permis à tant de voyageurs d’approcher et de reconnaitre tant de réalités inattendues.



Terres d’aventure, sur les traces des grands explorateurs, réactive l’esprit de ces beaux livres d’autrefois dans lesquels les auteurs célébraient, non pas les people, mais les grands hommes (et femmes). Les précurseurs. Ceux qui, avant les encensements que vaut la réussite, ont pris, souvent dans un solide et austère anonymat, les risques nécessaires. Qui sont partis, seuls ou presque seuls, ailleurs à la rencontre d’autrui. Ceux qui ont ouvert des voies et des esprits. Le livre parle donc d’espaces : déserts ; glaces ; forêts ; montagnes ; fleuves. Et d’explorateurs. On peut d’ailleurs jouer un peu : John Muir, montagnes, forêts, déserts ? Wilfred Thesiger, déserts, fleuves, glaces ? Jules Crevaux, montagnes, déserts, fleuves ? Et où ? Des textes biographiques permettent de découvrir (ou de redécouvrir) les itinéraires et les aventures. On y lit des noms qui font encore rêver aujourd’hui : Rub’ al Kali, Scoresby Sund, Yosemite, Kangchenjunga, Nam Kham… Et qui poussent à partir. Le dossier photo est splendide. Pour chaque entrée, photographies anciennes et contemporaines, noir et blanc et couleurs, se répondent qui, d’elles-mêmes, racontent l’histoire d’un siècle de voyages et de découvertes. Insistants appels à ouvrir les portes et à se mettre en route.



Regarder. Pour s’émerveiller, pour le plaisir de voir, pour la beauté des choses et des êtres. Mais aussi pour qu’une certaine conscience naisse que tout cela, de soi, n’est pas éternel. Bien des dégradations sont intervenues ; bien des sites sont en danger ; bien des populations ont été maltraitées. Voyager, c’est encore découvrir cela : le monde n’est pas inépuisable. Il relève désormais de notre responsabilité, puisque l’impact que nous avons sur lui ne saurait être ignoré. Il est, en partie, ce que nous voulons qu’il soit. Les voyageurs auxquels il est ici rendu hommage, et ceux qui se sont mis dans leurs pas, n’ont cessé de le rappeler.

Le livre est disponible dans les librairies Voyageurs du Monde à Paris (55, rue Sainte-Anne, tél. 01 42 86 17 38), Grenoble (16, boulevard Gambetta, tél. 04 76 85 95 97), Lille (147, boulevard de la Liberté, tél. 03 20 06 76 30), Marseille (25, rue Fort-Notre-Dame, tél. 04 96 17 89 26) et Nantes (1-3, rue des Bons Français, tél. 02 40 20 64 39). Ou sur ce site.

Les librairies-boutiques Voyageurs du Monde sont bien évidemment partie prenante dans l’engagement du groupe Voyageurs pour la préservation de l’environnement. Nous sommes donc toujours à la recherche de produits qui, pour remplir leur fonction, n’en sont pas moins le plus « neutres » possible. La gamme Evoa répond très bien à cet impératif.

L’un des problèmes que posent les crèmes de protection solaire est leur toxicité pour le corail. Diluées dans l’eau, elles provoquent, même à des concentrations faibles, un phénomène de blanchiment et de dégénérescence rapide entrainant la mort du corail. Ce qui n’est certes pas l’intention des baigneurs.

Le phénomène une fois identifié, des recherches scientifiques ont été menées sur ses différents aspects. Leurs résultats ont permis à Evoa de développer et de tester une gamme de soins solaires et de cosmétiques entièrement éco-compatibles et aptes à l’usage en zone corallienne. Baume solaire, crèmes de protection, stick à lèvres, huile solaire, lait après-soleil assurent une protection efficace de la peau des petits comme des grands sans provoquer aucun dommage dans les colonies de coraux. Pour bronzer et plonger responsable.



Disponible dans les librairies Voyageurs du Monde et sur ce site.

A l’heure où les commentaires sur l’ébullition politique du monde arabo-musulman jouent volontiers sur la corde de l’archaïsme moyen-oriental, l’un des mérites de Saeb Eigner est de mettre sous les yeux des amateurs d’art et des curieux le dossier d’une modernité affirmée. L’art du Moyen-Orient est un livre splendide, plein de surprises et d’une magnifique santé. Les artistes arabes et iraniens sont sur le pont et ne craignent pas le gros temps. Plus de 450 œuvres de 200 artistes, reproduites en couleurs et présentées avec passion et pertinence, font de ce livre le sésame d’une caverne d’Ali Baba contemporaine.

La couverture reproduit Les grands succès d’Oum Kalsoum, de Chant Avedissian (né au Caire en 1951), situant d’emblée les enjeux et marquant le parti pris de décloisonnement qui préside à l’entreprise. La présentation des œuvres se fait selon de grandes articulations thématiques : les textes sacrés, la littérature, la musique et le spectacle, les conflits et la guerre… Toutefois, le texte et l’écriture, la lettre, se font jour, se déploient, affleurent partout et selon toutes les techniques possibles, des néons de Shezad Dawood (né à Londres en 1974) à la calligraphie sino-arabe de Haji Noor Deen (né Mi Guanjian au Shandong en 1963). C’est une ligne de force. Tout comme la réflexion sur l’histoire et l’héritage ancien, dont témoignent par exemple les œuvres hiératiques de Parviz Tanavoli (né à Téhéran en 1937) ou les compositions de Massoud Arabshahi (né à Téhéran en 1935), qui doivent autant à Paul Klee qu’à la Perse achéménide. Le travail de Youssef Nabil (né au Caire en 1972) se joue lui des stéréotypes orientalistes. Celui de Samira Alikhanzadeh (née à Téhéran en 1967) manifeste à l’égard du passé une perplexité enjouée.
La guerre et la violence marquent inévitablement de leur lourde empreinte la vie et les œuvres. Dia Al-Azzawi (né à Bagdad en 1939) constate leur dynamisme et leur puissance de fragmentation ; Ghada Amer (née au Caire en 1963) en recueille une mémoire figée dans la douleur. Les installations de Wafa Hourani (né à Hébron en 1979) se situent à leur marge, dans un équilibre précaire. Rue Al-Mutanabbi de Himat Mohammed Ali (né à Kirkuk en 1960) en mesure l’impact sur le livre.

Il faudrait citer chacun de ces peintres, de ces sculpteurs, de ces plasticiens, mais le propos n’est pas ici de refaire le travail de Saeb Eigner. Simplement d’en indiquer la richesse et l’intelligence. Et qu’un beau travail éditorial ne gâche rien, au contraire.

L’art du Moyen-Orient permet en somme de partir à la découverte d’un territoire de l’expression contemporaine largement ignoré dans nos contrées. Il permet également la révision de bien des idées reçues. C’est toujours un grand plaisir de découvrir le monde plus riche qu’on l’imaginait.

L’art du Moyen-Orient, par Saeb Eigner, éditions du Toucan (2010).

Disponible dans les librairies Voyageurs du Monde et sur ce site.

Tout d’abord, les Chroniques du Darfour de Jérôme Tubiana sont un voyage. Un voyage sur les traces d’une relation. L’auteur est parti au Tchad et au Soudan pour renouer avec les terres et les peuples que ses parents avaient étudiés là-bas dans les années cinquante et soixante. Voyage dans l’espace, le temps, la mémoire, les limites et régularités des savoirs. Au cours de ces pérégrinations de plusieurs années on a pu constater, d’une rencontre à l’autre, que certaine choses avaient duré, que d’autres avaient disparu et que de nouvelles étaient advenues. Normal dira-t-on. Encore fallait-il en faire le recensement qui permet l’intelligence des événements.



Car, depuis 2003, c’est la guerre qui constitue le facteur principal de la vie des habitants du Darfour. Comme toutes les grandes formes culturelles, elle mêle personnes, données physiques et historiques, institutions. La guerre est complexe et protéiforme. Les jugements portés sur elle sont donc généralement simplistes. A moins que l’on se mette à l’écoute des acteurs, avec le respect et l’intelligence critique qui conviennent, avec aussi des connaissances solides et éprouvées. C’est ce qu’a fait Jérôme Tubiana, sans exclusive ni parti-pris. La guerre n’en est pas plus jolie. Au contraire. Mais le regard que le livre permet de porter sur elle est plus clair, plus lucide et gouverne une parole plus mesurée. Les hommes disent ici leurs bonnes et leurs mauvaises raisons, leurs passions, leurs espoirs et leur mauvaise foi. Ils disent aussi qu’une part de leur sort n’est pas de leur fait. Qu’il est hérité ou imposé de diverses manières et qu’il faudra prendre cela en compte. Ils disent enfin qu’il y a des alternatives à la guerre. De nombreuses photographies illustrent le texte. Elles donnent avec justesse une tonalité, des couleurs et le supplément d’information que véhiculent les images.



A l’heure où le Sud-Soudan se donne les moyens de l’indépendance (qui implique d’être sorti de la guerre et d’avoir établi un régime de relations équilibré avec le Nord), ce livre donne des clés pour comprendre mieux les défis auxquels est confronté le plus grand pays d’Afrique et l’importance que les réponses apportées revêtent pour l’ensemble du continent. Que des voyages aient permis cette belle performance ne pouvait que nous séduire.

Jérôme Tubiana a été consultant pour la médiation de l’ONU et de l’Union Africaine au Darfour. Chroniques du Darfour est édité en partenariat avec Amnesty International.



Chroniques du Darfour
Jérôme Tubiana
Editions Glénat, 2010

Disponible dans les librairies Voyageurs du Monde et sur ce site.

C’est en 1898 que la première valise Rimowa est sortie de l’atelier. Du bois et le souci du travail bien fait. Dans les années 30, l’aviation, moyen de transport up to date, donnera des ailes à la marque ou, plutôt, des matières et des idées techniques. L’aluminium d’abord, synonyme de légèreté et de robustesse. Mais déformable. Alors on adopte la fameuse rainure, qui est devenue à Rimowa ce que la rayure est à Daniel Buren. Elément esthétique et surtout technique : elle assure rigidité et stabilité au bagage. Léger donc et non déformable. Etanche aussi (un autre impératif, même pour les lignes à fermeture éclair). Toutes qualités que l’on retrouve dans les gammes en polycarbonate (nouveau cadeau de l’aviation à la valise). Avec cette fois de la souplesse et une capacité à l’absorption des chocs meilleure encore. Et, toujours, de la ligne, du chic. Ces éléments combinés confèrent aux bagages Rimowa une fiabilité exceptionnelle.

Les boutiques Voyageurs du Monde, à l’affût de produits pratiques et élégants, assurant confort et sécurité aux voyageurs, ont naturellement souhaité proposer ces bagages d’exception. Ils sont donc disponibles dans tous nos magasins. Un service de transfert et de commande efficace nous permet de faire venir aisément les modèles que nous n’aurions pas en stock. Le service après vente est assuré par chacune de nos boutiques.

Parmi les lignes que propose Rimowa, attirons l’attention sur Salsa, par exemple, en polycarbonate, légère et robuste, équipée du système de roulettes multiwheel, qui permet de pousser son bagage du doigt plutôt que de le trainer. Ou sur la nouvelle gamme Salsa Air, très légère et robuste (25% de gain de poids par rapport à la précédente). Classic Flight, en aluminium, est tout à fait emblématique ; coins polis, poignée cuir, elle renvoie aux temps où voyager était un art. Topas est également en aluminium, spécialement conçue pour les pays tropicaux ; elle assure une étanchéité maximum. Tous ces bagages sont équipés de verrous TSA intégrés.

Librairies boutiques Voyageurs du Monde

à Paris
55, rue Sainte-Anne – 75002
Tél. : 01 42 86 17 38

Chez Voyageurs, nous avons eu un véritable coup de foudre pour le travail de Véronique Durruty et nous sommes très heureux d’accompagner cette artiste voyageuse dans la publication de Road Book Voyageurs du Monde.
Nous nous sentons particulièrement proches d’elle, car, ce qu’elle raconte dans ses photos, c’est ce que nous évoquons tous les jours pour nos clients : des pays qui ne cessent de nous surprendre ; des personnes croisées furtivement, qui nous reviennent en mémoire nimbées de couleurs ; des moments « attrapés » dans leur équilibre d’éternité…
C’est pour tout cela que nous avons demandé à Véronique de mettre en images notre univers. Dans nos brochures, sur nos écrans, dans nos agences, elle met des désirs d’ailleurs…


Alors, à l’occasion de la sortie de Road Book Voyageurs du Monde (le 7 octobre, aux éditions de La Martinière), écoutons la…

Le libraire : Véronique, peut-on dire que chacune de vos photos contient un voyage, pour le photographe ou pour le spectateur ? Une bonne photo n’est-ce pas cela, au fond : la possibilité d’un voyage, d’une échappée inattendue ?

Véronique Durruty : Pour moi (car, encore plus peut-être que dans d’autres domaines, chaque photographe a son approche) c’est exactement ça. C’est le fil rouge de tout mon travail : le voyage par les sens et les sensations. Une photo réussie doit faire voyager qui la regarde. Les lignes, les couleurs du voyage doivent y être, mais aussi les bruits, les odeurs, la qualité de l’air ; elle doit mobiliser tous les sens…
Ensuite, l’intérêt du livre par rapport aux photos isolées c’est qu’il raconte une histoire. Une photo dit une histoire ; associée à une autre, elles racontent une troisième histoire. C’est tout le sens de mes diptyques, libérer une fiction à partir de deux réalités.
Avec ce livre, j’aimerais emmener en voyage les « voyageurs dans l’âme », ceux qui partent d’un pas serein, ceux qui parcourent le monde dans leur fauteuil, ceux qui rêvent longuement avant de prendre un billet, ceux qui partent en Inde au passage Brady et au Mali à un concert de Boubakar Traore…

Libraire : « Photographie de voyage », ça a un sens ?

VD : Les miennes en ont cinq : la vue, la goût, le toucher, l’ouïe et l’odorat.

Libraire : Des lieux privilégiés ?

VD : Il y a des lieux addictifs, où je retourne encore et encore… L’Inde en particulier. Mais, le bonheur des voyages est aussi dans la diversité, la découverte… et le trajet. Dans Roadbook, j’essaie de faire partager les sensations singulières qu’apporte (presque) toujours le voyage.

Libraire : Ce livre est une récapitulation, un « point » sur votre travail ?

VD : Oh, non ! Il me reste, j’espère, bien des voyages, des images, des sensations à traduire… Mais l’occasion de mes vingt ans de route, pile à cheval sur deux millénaires, était trop belle. Pas une récapitulation donc, mais une somme, plus de 1000 photos et notes dont mes voyages ont été l’occasion !

Libraire : « Un coup de dés jamais n’abolira le hasard », une photo pourrait-elle arrêter la photographie ?

VD : Elle peut, à l’inverse, engendrer de nouvelles photographies. Il en a été ainsi pour moi : c’est en regardant les photos de mes « maîtres » que j’ai eu envie de devenir photographe, de trouver mon langage pour raconter mon monde.

Libraire : Pourquoi Voyageurs du Monde est-il impliqué dans ce livre, selon vous ?

VD : Parce que nous avons la même vision du voyage. De mon côté, je travaillais sur cet ouvrage depuis des mois lorsque Voyageurs m’a contactée. Une belle collaboration s’est alors engagée, sur mon travail de photographe, mais aussi sur mes carnets. J’interviens sur le site www.vdm.com et dans les Cités des Voyageurs partout en France. J’ai été infiniment séduite par leur approche du voyage, si loin des clichés que j’avais en tête sur les « voyagistes ». Une approche éthique, personnalisée, profonde, basée sur la rencontre vraie. Je leur ai parlé du livre. Ils se sont immédiatement engagés : un livre qui serait beau pour ses lecteurs et bon pour la planète.

Libraire : La photo illustre ou découvre ?

VD : Mes photos n’illustrent pas. Elles découvrent un tout petit peu, lèvent le voile sur une parcelle de ressenti, une ambiance, une caresse, une infime portion de l’effet du monde sur les sens…

Libraire : Il semble y avoir une nécessité de la couleur dans votre travail. Un photographe travaille-t-il la couleur comme un peintre ?

VD : J’aime les peintres « de la couleur », Sonia Delaunay, Rothko, Matisse… Une partie de mon travail fait directement référence à des tableaux de Niki de Saint Phalle ou de Jackson Pollock (Holî, un grain de couleur en Inde). Ou encore de Van Gogh (Voyage au pays des sens)…
Les photographes qui m’ont influencée au début travaillaient en noir et blanc : William Klein, Raymond Depardon, Bernard Plossu… J’ai d’abord fait du noir et blanc ; pourtant, très vite, la couleur s’est imposée. Peut-être est-elle plus polysensorielle que le noir et blanc… Plus musicale, plus évocatrice des odeurs… L’ »avantage » du noir et blanc est son pouvoir d’esthétisation, par la distance prise. Donc, ce que je cherche, c’est le même effet poétique, sans renoncer à la couleur.
Maintenant, techniquement parlant, je ne travaille pas la couleur, dans le sens où mes photos (argentiques) sont faites « à l’ancienne » : pas de recadrage, pas de retouche. Le seul travail est le rendu de la couleur originelle de la diapositive. Je ne touche ni la couleur, ni la lumière (car la couleur change avec la lumière). Aucune lumière additionnelle. C’est la lumière naturelle. Je tourne, je modifie mes cadrages, jusqu’à ce que l’image se dessine. Les valeurs lumineuses s’ajoutent aux lignes. Dans mes photos, couleur, lumière et lignes précèdent le sujet.


Road Book Voyageurs du Monde, par Véronique Durruty
Editions de La Martinière (sortie le 7 octobre 2010)
Le livre sera disponible dans les librairies Voyageurs du Monde et sur le site www.librairie.vdm.com


Véronique Durruty sera présente dans nos librairies pour dédicacer son livre :

A Lille, le 14 octobre, de 16h00 à 19h00
147, boulevard de la Liberté
59000 Lille
Tél. : 03 20 06 76 30

A Paris, le 23 octobre, de 16h30 à 19h00
55, rue Sainte-Anne
75002 Paris
Tél. : 01 42 86 17 38

A Marseille, le 29 octobre, de 16h00 à 19h00
25, rue Fort-Notre-Dame
13001 Marseille
Tél. : 04 96 17 89 26

A Grenoble, le 30 octobre, de 16h00 à 19h00
16, boulevard Gambetta
38000 Grenoble
Tél. : 04 76 85 95 90

A Nantes, le 5 février 2011, à partir de 16h00
Signature + vernissage de l’exposition, qui durera jusqu’au 26 février.
1-3, rue des Bons Français
44000 Nantes
Tél. : 02 40 20 64 39

Cyrille Javary est un grand vulgarisateur. Entendons qu’il n’a jamais confondu vulgarisation et vulgarité, ce qui signifie qu’il ne prend jamais son lecteur pour un demeuré. Expliquer une question complexe, ce n’est pas la simplifier mais c’est en exposer la complexité. La plupart des vulgarisateurs oublient cette notion fondamentale : expliquer, ce n’est pas simplifier.
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A suivre la Coupe du Monde de football en Afrique du Sud, on découvre des pépites. Des pépites linguistiques. Les homériques batailles qui se livrent au Zululand peuvent apporter des émerveillements infinis.
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Mon fils vient de participer à son premier jury littéraire. C’est d’autant plus fort qu’il a quatre ans et qu’il ne sait pas lire.
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